Cubisme - style

L'art cubiste est un style artistique qui s'est développé en France, au début du XXe siècle. Il est caractérisé par les caractéristiques suivantes :

• Une représentation fragmentée de la réalité, qui est divisée en plusieurs plans ou perspectives.
• Un usage de la couleur, qui est souvent vive et contrastée.
• Un usage de la matière, qui est souvent utilisée pour créer des textures et des reliefs.

Le cubisme est un style artistique qui s'est développé en France, à Paris, au début du XXe siècle. Il est caractérisé par les caractéristiques suivantes :

• Une représentation fragmentée de la réalité, qui est représentée sous différents angles et perspectives.
• Un usage de la géométrie, avec l'utilisation de formes cubiques et rectangulaires.
• Un usage de la couleur, qui est souvent vive et contrastée.

Le cubisme est issu de l'art impressionniste, qui est un mouvement artistique qui se caractérise par une représentation de la réalité à travers l'impression des couleurs et de la lumière. Il a également été influencé par l'art africain, l'art primitif et l'art chinois.

Les principaux courants du cubisme en peinture sont les suivants :

• Le cubisme analytique (1907-1912) : caractérisé par une fragmentation extrême de la réalité et un usage de la géométrie.
• Le cubisme synthétique (1912-1914) : caractérisé par une fragmentation moins extrême de la réalité et un usage de la couleur et des collages.
• Le post-cubisme (1914-1920) : caractérisé par une synthèse des éléments du cubisme analytique et synthétique.

Voici quelques exemples d'œuvres cubistes :

• Les peintures de Pablo Picasso (Espagne, 1881-1973)
• Les peintures de Georges Braque (France, 1882-1963)
• Les peintures de Juan Gris (Espagne, 1887-1927)
• Les peintures de Fernand Léger (France, 1881-1955)
• Les peintures de Robert Delaunay (France, 1885-1941)

Le cubisme a eu une influence considérable sur l'art occidental. Il a été repris et imité par de nombreux artistes, jusqu'à nos jours.

Caractéristiques spécifiques de la peinture cubiste

En plus des caractéristiques générales du cubisme, la peinture cubiste présente quelques caractéristiques spécifiques, notamment :

• L'importance de la perspective multiple : le cubisme est un style qui représente la réalité sous différents angles et perspectives. Cela permet à l'artiste de représenter un objet ou une scène de manière plus complète et plus complexe.
• L'importance de la géométrie : les formes géométriques sont souvent utilisées dans la peinture cubiste pour représenter la réalité. Cela permet à l'artiste de simplifier la réalité et de la rendre plus accessible.
• L'importance de la couleur : la couleur est souvent utilisée de manière vive et contrastée dans la peinture cubiste. Cela permet à l'artiste de créer des effets d'harmonie et de contraste.

Influences du cubisme sur l'art occidental

Le cubisme a eu une influence considérable sur l'art occidental. Il a été repris et imité par de nombreux artistes, jusqu'à nos jours. Cette influence est particulièrement visible dans l'art abstrait, qui est un courant artistique qui se caractérise par une représentation non figurative de la réalité. De nombreux artistes occidentaux, tels que Piet Mondrian, Wassily Kandinsky et Kazimir Malevitch, ont été influencés par le cubisme.

Conclusion

Le cubisme est un style artistique riche et varié, qui a influencé de nombreux autres courants artistiques. Il est caractérisé par une représentation fragmentée de la réalité, un usage de la géométrie et une utilisation de la couleur.